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瘋狂電視台之辛亥革命百年特別節目 看完會想看第二次的戲 難怪可以重演四次 一方面達到了一個劇場的突破性演出 但一方面證明台灣人真的很容易被影視媒體吸引/操控 仔細想想真的是有點像抽鴉片= = 當下看的很過癮 但心得好像有點不知道要寫什麼 把電視弄到劇場上製造效果/笑果 加上像是全民最大黨的即時live互動 在炒熱氣氛跟製造笑點上非常棒 這齣戲能好看唐從聖是箇中能手 但一人獨大的張力在人物交鋒上有點不平衡(maybe是因為這個版本沒有羅北安) 不過劇情好像變的不怎麼重要 大家只是想看下一個節目怎麼弄出來 其實如果仔細看舞台上的演出 實在不是算到很好的設計 但基本上所有重點都要透過鏡頭轉到螢幕合成背景 才有效果 所以整場舞台劇超過八成時間都在仔細看螢幕 還頗奇妙= = 鏡頭真的可以改變很多真實 在那個四方格子內 不過瘋狂電視台真的是要去看一次的啦 就像西洋外交史上課說的 因為基本上都做的太好了 所以課本只挑錯誤的地方出來講 千萬不要以為歷史的評價就是不好 因為事實上都是很不錯的!!! 我是覺得因為瘋狂電視台而進劇場的人 之後再去看別的戲可能會有心理上的落差 這個要注意

華山生活藝術節，小劇場系列。 一齣很好看的小劇場，但心得有點不知道怎麼寫起XD 看了文宣，原本以為是齣異色殘酷的愛情悲劇， 結果反而是齣有不少笑點的多線劇，好笑又好可怕。 魚缸中的魚在戲中是最快樂的生物， 其他人都不快樂。 一段婚姻，有很多種可能(有點像video 劇) 可能是老公上班，老婆在家想逃離 可能是老公上班，老婆在外偷男人 可能是老婆上班，老公在家偷男人… 有太多太多的可能 但是最後都是其中一人的死亡，無法改變。 死亡之後就是另一個人對這段婚姻的懺悔， 有太多的實話沒有說，有太多的事情沒有做。 明知道打開門之後迎接而來的是死，還是要打開門。 砰。 後悔都於事無補，一切還是要歸於宿命的論調。 剩下的就交給觀眾自己去想了。 我有點想看第二次確定一些可能性， 不過應該很難XD 但可以理解的是首演的好口碑是怎麼來的了！

看戲之前呢，因為整天都在下雨，上課上到六點，搭公車站了四十分鐘， 到華山的時候是個身心靈都很疲憊的狀態… 七點二十五匆匆忙忙進了東二館， 看到位子是塑膠椅，累到爆的我真的有點崩潰， 開演前我就很不舒服的瞇了十分鐘吧= = 問我有沒有看過契訶夫的短篇小說呢？ 我知道契訶夫是哪位啦… 但是契訶夫是何許人也，怎麼可能會是我這種人會去看的小說呢哈哈哈 所以就是看的前一天搜尋了一下他的資料簡介看一看而已XD 大致上以我當天的精神狀況來說，基本上還算一齣可以看的戲。 演出的方式是接連呈現契訶夫１４篇短篇小說， 絕大部分是是獨立的，但有幾篇也有連貫起來。 大致上我看得懂的部分跟看不懂的一半一半 所謂看得懂是指「看出這篇小說想要傳達什麼」 我看完得到的一個滿大的啟示是 俄國號稱共產、打破階級、人人財富均分的理念之下， 還是有階級的存在，而且跟資產社會比是有過之無不及！ 其中的「權威」成分更不是民主社會可以比的， 讓小人物的生活感受到的不只是金錢的壓迫。 但如果我不是有這個階級的觀點可以切入每一篇故事， 那可能會滿不知所措的，因為我無法準確抓到脈絡跟主題 雖然有嘗試用一些戲謔的方式來包裝深沉的意義、 歌舞的方式增加熱鬧的場面跟氣氛， 但如果看不懂，只是因為演員的誇張演技笑鬧過去，那還滿空虛的… 演出前我有一個很想看的點是因為「歌舞劇」 好聽的曲子、有劇情的歌詞跟現場樂器演奏一向很能吸引我！！ 但是我失望了!!!而且是非常!!! 我走出劇場對戲中的曲子一點印象都沒有 虧我開場的時候發現樂隊中有國樂還開心了一下(而且純樂器演奏時真的很好聽) 整場最好聽的部分反而是莫明亂入的薛平貴與王寶釧京劇片段 主要歌詞像是從小說的翻譯省略一些詞之後直接貼上，沒有韻可言 曲調毫無吸引人耳朵注意的編寫，有好幾個段落歌的音根本沒有升降 自我疑問是耳朵拔辣歌聽太多了，還是對文字的敏感度不夠= = 歌舞劇的的[歌]部分，完全為了傳達劇情被吃光光 不知道是故意配合演出性質，還是說這就是當代傳奇曲子的Style？ 第一次在劇場看到我不喜歡的歌舞表現QQ 整體來說，這齣適合劇場人或是契訶夫的讀者去看吧！ 演出的實驗性很強，推廣定目劇的決心值得加許， 旁邊的攤位跟舞台的使用更是最大亮點， 但我不能肯定，真的喜...

連看了四場是該來整理一篇跨週的感想!!! 其實我是暑假就買了1200套票的人XD 我看了簡介對其中三場都有興趣 所以乾脆就衝套票 所以一場其實只花了我300元(原價450) 現在來看整個就是物超超超超超所值 其實這篇主要是要講我的一個發現！ 連看四場下來其實會發現一個趨勢：「讀劇的比重直線上升」 （依演出順序排列） 窗明几淨　：前半場拿劇本演出，後半場丟本回到一般形式 最後說愛我：全場皆拿著劇本演出，不管在「幹」麻XDD 電子城市　：利用劇本的特性設計出導演與助理，讓「讀劇」成為理所當然的劇情背景 阿拉伯之夜：讀劇跟聲音表達大舉取代肢體演出 四場都在演戲， 一開始還有丟本的劇碼，可以比較出拿本跟丟本的差異； 再來就不丟本，而且語言斷句破碎的劇本讓觀眾會仔細聽； 後來設定出導演跟排練助理兩個角色跟「演員」這個角色互動，自然的re劇本讀出來； 最後一場，舞台技術與角色互動完全被換成聲音，構成「聲音劇場」最後形式。 這種讓觀眾越來越適應聲音的演出方式，不知道是故意的還是巧合耶 如果是故意安排的，那就要導演們互相溝通排戲的方式、劇目演出的順序…etc 那就真的太酷了！ （可是只去看最後一場阿拉伯之夜的應該會很錯愕XDD） 連續看下來我自己收穫也滿大的 一開始是演完之後會去找劇本看，後兩場是看戲前會先去看劇本 演出前看的電子城市劇本根本看不懂阿，導演能夠把它導出來真得好邱 讓我了解到導演這個角色在劇場到底有多大牌多厲害了哈哈哈 開始看劇本看導演是邁向下一個看戲level的開端 Keep Going!!!! -- 連續四個禮拜都有好戲可以看的好日子過去了 誠品明年春天還要辦什麼咧?? 膚色的時光隆重重演嗎XDDDD ...可是看膚色的時光很累欸還是不要好了哈哈哈 還是來點新點子吧XD

誠品聲音劇場final stage! 符宏征導演ｘ動見体劇團 欸先說說導演！！！ 我上一次（也是第一次）看符宏征導演的戲是大舞台的音樂劇《渭水春風》 這次的《阿拉伯之夜》是讀劇形式的小劇場， 兩齣劇一個九月演出一個十月演出，差了十萬八千里 可以玩大劇場也能導小劇場，導演好厲害！ 果不其然，聲音劇場在最後一齣終於真的來讀劇了!!! 五個架子、五張椅子、五份劇本、五個演員， 加上一張沙發、簡單的走位，就構成了一棟公寓與幻影沙漠。 我第一次看阿拉伯之夜的劇本完全就霧煞煞 每個角色各講各的話、看起來沒什麼連接 後來我把角色標上１２３４５的編號，才開始看懂到底在幹嘛XD 轉換到舞台上，你要仔細「聽」，才能知道整個故事在說什麼， 你要認得的是演員的聲線不是樣子，台詞常常只是出奇不意的一句，看不到動作就沒了 視覺的需求背降低，聽覺的要求提高 算是這次聲音劇場策展的完成體吧！ 但這個劇本就比較沒有在影射什麼議題 土耳其是歐亞陸橋，但好像也沒有暗示什麼很大的東西方文化差異= = 比較有趣的其實是每個角色的前世今生 我在看的時候覺得邏輯很正常，很容易看懂 但想想…其實西方好像沒有這種投胎的概念？ 阿拉伯人在接受伊斯蘭教信仰之後大概也沒有了 這是個發生在現代 但充滿古代中東魔幻一千零一夜風格的 其中一夜

太酷炫了!!!!!!!!!!!!! 戶外的野台演出超級勇猛 清法戰爭的場面真的雙方用煙火互炸帥呆了 劇情主軸就是十九世紀末的清法戰爭 滬尾之役 動員了淡水兩百多個民眾演出淡水祖先的故事 由鎮長發起 讓淡水的藝文團隊帶領鎮民集體創作 演員中有好多媽媽阿公阿嬤 看到還讓人滿感動的 好多位有台詞的阿嬤演技好自然喔 演的真的很好笑 史實中參雜了一些很傳奇的內容 不管是清水祖師+三山國王顯靈讓海上起霧遮住法軍視線 還是林投姐現身 在陸上樹林的戰役中幫助清軍 都很有鄉野傳奇的味道!! 讓戶外演出的野台味十足 一堆煙火真的很誇張 舞台的兩側分別是清軍跟法軍的基地 一開始是清軍往海上開火的地上定點煙火爆炸(砲台的意思) 然後是法軍從海上狂炸 架子上橫鋪著一堆沖天炮往清軍基地狂轟(像鹽水蜂炮那樣) 最後是打贏了慶祝放了一堆煙火 整個就超high的!!!!!!!!!!! 整場演出也不單純是個戲劇 而是結合了擊鼓 舞蹈 戲劇 功夫 四大元素 由四個藝文團體領軍 擊鼓燃起戰火 戲劇貫穿故事 功夫展現戰爭閱兵場面 舞蹈演出陸上戰役 每一幕都有重點的精彩演出 高潮一波接著一波!!! 最感人的是 演出場地就是淡水的砲台公園 也就是當年戰爭的所在地!!!!!!!!!!!! 不論是歷史意義 還是紀念這些先人們 都十分的難忘、誠懇。 其實我是演出三天前收到金枝演社的電子報才知道有這個演出 免費又在戶外的金枝演社很讓人期待 偏偏我又在拼報告 幸好最後我有心血來潮騎車衝到淡水看!!! 有想看卻錯過太可惜了 淡水鎮長找在地藝術家們發起戲劇創作好酷 北投也要啦!!!! 相信北投有很多很多故事可以寫的!!!

誠品聲音劇場第三部！！ 鴻鴻導演ｘ黑眼睛跨劇團 超棒的這一部！！ 而且我覺得是目前三部裡面最符合聲音劇場的一部！ 「趕時間 其實是被時間趕 　全球化 其實是趨近單一化 　服務業 其實是被機器服務 　為什麼演你的演員 比你還像你自己 　每個人看起來都一樣 請輸入你的密碼我才知道你是誰 　你搭上一樣的飛機 感覺就像不曾離開任何城市 只是一直抵達 　你住進一家連鎖高級旅店 全世界的房間都長得一模一樣 都歡迎你再次回家 　你忘了帶PDA 筆電不在手邊 手機沒電 於是你忘了這裡是哪個大城市 　你確定你人在台北嗎？ 　還是東京上海雪梨亞特蘭大赫爾辛基新墨西哥多倫多馬德里……   　全世界只是一座城市 一座電子城市」 上面是我看完之後簡單的摘要，再研究下去可能都可以寫報告了XD 劇本真的很神奇！！！！！！ 劇作家只有兩個角色是固定的，其他的對話就由導演自由設定要讓哪種人、多少人講，可以只有幾個人，也可以十幾個人，除了神奇還有什麼可以形容這個劇本！ 在聲音劇場裡面，另外的兩個角色就是「導演」跟「排練助理」， 完全讓讀劇的行為完全融入劇情當中，即使是演TOM跟JOY的人也能跳脫出來演「他人」，不用更動劇本，靠著麥克風與音效的播放就圓滿了排練場的情境。 劇本的內容就是咱們系上老師會喜歡的議題 全球化、電子化、文化複製、自我認同、工人的工作與工具異化… 讓我看的時候常常莫名的開心 而且 有賣劇本！！！！！！！ 這個真的讓我太開心了，才過一天我已經重看了兩遍， 讀了之後感覺更神奇，鴻鴻導演好厲害！！ 我要給《電子城市》大大的讚！！！

今天是我第一次看《三人行不行Ｉ》 口碑加上杜詩梅讓我的期待指數破表ＸＤ 果然今天看到演員謝幕的第一個感覺就是 「靠這個90分鐘也過太快了吧？ 　我還要看一個90分鐘啦！！！！！！」 屏風這部小戲可以演到１６２場有他的道理 除了道具跟場地的要求不大 彈性大的改編內容跟不分族群很commom的笑點也是一大賣點 我好喜歡Mary/Paul/Peter內心話那邊 用把圓圈（社會規範）拿掉這個動作來解放人們飢渴的內心!!! 這段的杜詩梅超好笑XDD 最後一幕大亂鬥也好好笑 目不暇給的超快速換裝(魔鬼氈真好用) 不知哪裡變出來的道具(王董手上的鞋子到底哪裡變出來的?) 我覺得最厲害的是 每個角色口音跟講話語氣都不一樣 三個人都切換很快不會亂掉(到底演多熟啦哈哈哈) 陳家逵第一次看他演戲(我本來以為是狄志杰演他的角色) 演的角色真是太討喜了，完全就是好的第一印象 而且還用臉滑壘滑了四、五次，真是辛苦他了XDD 杜詩梅還是很喜歡!! 俏皮的說話口氣＋有辨識度的笑聲＋靈活的肢體 就是我們這個年代從小看到大的陸小曼!!!! 朱德剛也好厲害!!! 跟羅北安陳勝在一樣是充滿天賦的喜劇角色 嘴角不由自主的被他牽著走(根本神經失調XDD) 簡單一句話 如果以後又在台北演出的話 要我看第二次也可以XD 期待屏風年底的《婚外信行為》 還有明年暑假要在華山連演一個月的《監視》 國修老師快快重出江湖吧！！！ 今天現場擺的宣傳海報!!

第一次看吳念真的戲就看的讓我深深感動， 而且看著看著就讓我連想到江蕙的歌《女人的故事》 「女人的故事阿，歸暗講袂清；枕頭露水，才知影伊的心…」 女人的故事，就算講一整個晚上都講不完， 直到在夜晚等到枕頭都沾滿淚水了，才懂了他的心。 或許這就是清明時節中兩位女性角色某部分的心情寫照， 而這首歌在二姐演唱會的時候正是由吳念真拍的短片銜接的， 吳念真在幫二姐拍《台灣的女人》短片的時候應該有受《清明時節》劇本影響， 「她們做的總是比別人多，要的卻總是比別人少， 　她們只要能得到一點回報，什麼天大的苦都吞得下去， 　她們有個共同的名字：台灣的女人。」 《清明時節》談的不只是外遇，更有這些女人的故事， 從秀卿（林美秀）在台上哭喊著：「我哪裡做錯了？我哪裡做錯了？」的那幕 我就在想吳念真可能是再次在替台灣的女人們發聲。 另一個讓我很感動的是第十三幕，柯一正演的潘父鞠著躬對秀卿說： 「謝謝你讓我進你們的家門…」 這句真是讓我太感動了，如果我情緒有到位的話一定會掉個淚， 進家門這個動作就代表了台灣傳統社會中彼此間的太多意義， 那如同水滴落在水面上產生波紋的差序格局。 感動歸感動不過演員也是個重點！！！ 看到王識賢跟林美秀，對我來說好值回票價XDDDD 王識賢是我唯一喜歡聽的台語男歌手！ 從流氓教授（超好看）的愛到無命不知驚就一直斷斷續續有在聽， 綠光下次可以找他演台語歌舞劇嗎拜託XD 林美秀就不用說了，從劇場紅到電視劇拍不完的人有幾個！！！ 現場聽她的招牌笑聲莫名的覺得好可愛(?) 抄著台語吵架完全能震撼到氣氛，兩個人根本就上一輩的夫妻在吵架阿超像 難不成全台灣的媽媽們流傳著一本夫妻吵架詞彙嗎XD （不過既然夫妻間能拿來指責對方的話語可能都很相似， 　可見台灣上一輩的每對夫妻之間的角色安排都很接近， 　一個在外一個在內，一個在外面跑一個放不下家裡事… 　每個男人／女人們看的角度都很像，雙方講出來的互動也就很像… 　不管怎麼說，那真是回不去、也不確定回去好不好的一個年代。） 至於張靜之飾演的第三者的角色（梨花） 若不是有「父親是老師」這個設定，其實並不會這麼突出 但這個接受國語教育的年輕角色，講台語有幾個地方故意不標準（還是真的不標準ＸＤ） 這個小設定很有意思欸我好喜歡！ ...

誠品聲音劇場第二發！ 導演張碩修ｘComedy Club卡米地俱樂部 是看了劇情簡介之後，四部裡面我最期待的一部 用男同志戀人的對話暗諷美國是如何說服人民／英國繼續愛「他」 今天看演出的感覺更像是把「美國」跟「美國人民／英國」給擬人化 為什麼不是一男一女的戀人呢 顯然是因為「國家」這個帶有「權力」屬性 的角色，用男性來代表是最恰當的 套用了國關理論中，女性主義強力批判現實主義部分的角度 (大概是跟Caryl Churchill這位女性劇作家的個人主張有關) 以致於後面才有讓進場需要看你有沒有１８歲的「大戰」XD 充滿國際關係跟國際現勢的對話內容搬到舞台上要怎麼演？！！ 多麼讓人期待！！！ However 我最後問卷上喜歡的部分只勾選了劇本 在同一個場域演出，下意識會跟上禮拜的《窗明几淨》做重疊比較 不管是舞台的設計還是角色的形象演出，《窗明几淨》都讓人舒服很多 就算是讀劇讓對話會有點延遲，今天演出的節奏還是滿破碎的 我記得PRA的導讀有說是劇本就有指示哪裡A的台詞講到哪B就要插話進去 可能要追求一點衝突效果吧，但是今天的節奏真的怪怪的 要具體形容的話，就像是在碎玻璃上走路吧，無法控制腳下聲響的節奏 希望這純粹是因為首演場才會看起來比較不熟練 (要不然就是我下意識不喜歡這齣的導演手法了) 不然劇本真的so amazing，「可以拿來寫外交系課程的期末報告」絕對不是誇大！ 至於跟Sam(美國)對話的Guy是美國人民還是英國，其實都解說的通， 導演的手法顯然是偏向英國的解說角度（舞台上都明顯的貼上了兩國國旗） 許多對話聽起來是明示著美國對英國指揮的行為， 你去做這個、我再做這個，follow me就對了 但我個人覺得解釋成「美國人民」比較有趣而且某些地方更通順， 畢竟能對劇中提到各個事件質疑的應該還是美國人民 美國政府說服了人民，人民自然會同意、支持去做那些事情， 這對美國來說，根本就比其他國家甚至聯合國的同意強大多了！ 美國演出的2006年英國首相還是布萊爾，只能說是不能不連想到 但是既然人家現在都下台了，就饒了他吧XD 演出前發了一張名詞解釋表，這個真的還滿貼心的!! 事先知道這些相關名詞的確會看的比較順， 像模擬關塔那摩灣監獄那段我就比較能進入狀況， 我記得好像...

第一次買票去看瓦舍!!!!!!!! 結果就是充滿腥羶色梗的一場哈哈哈哈 髒梗多到爆耶好開心(?) 其實在腥羶之餘也是有暗示啦 這位慘遭八國聯軍連姦後生下的、 原本住在城堡卻跟著日本人到船上顛沛流離的、 想成為美國人卻都愛上想掌控她的美國男人的、 被藍色跟綠色兩群人說很愛卻都不是真心愛她的 「依依小姐」，不用懷疑就是台灣本人！ (台灣從馮翊綱歷史觀點來看還真是可憐阿...) 但是重點還是現場去聽相聲好有趣哈哈哈 我本人大笑、狂笑甚至喘不過氣的抽笑都出現了 打嘴砲可以打到大家都願意花錢來聽也是很厲害 特別是七個小矮人那邊好髒好好笑XDD 而且看live果然就是要跟迷妹去(如同演唱會一樣) 迷妹們真的好迷喔 說馮翊綱雙下巴好可愛是哪招XD 「就算坐第三排也要拿望遠鏡看！」 還被cue了多爽!!!!!!! 下次要早點報名去當志工!!!!!!!!!!! 迷妹們together!!! 總之是個歡樂指數破表的劇場驚艷/經驗!! 有空再來大專院校免費演出嘛!

第一次去看明華園著名的八仙系列 沒想到就是八仙系列最後一位了!!!!!! 雖然有點惋惜但還是看得好開心!!!! 畢竟歌仔戲的宮廷戲本來就一定會很OVER 曹佾(曹國舅)以凡人之身跟呂洞賓、何仙姑鬥法的背景動畫也超華麗 算是歌仔戲的大突破吧!!!! 但劇情也不是在講曹國舅怎麼華麗地手持雲陽板跟妖孽大PK 而是講它如何成仙的過程 曹佾這個擁有能與呂洞賓鬥法的高超仙術的凡人 因為親情而鑄下大錯 心境由善轉惡 再因為包拯與宋仁宗 再由惡轉善 在用龍頭鍘自我了斷的同時 也名列仙班之籍了! 劇情還穿插了很多精彩的點 蓬萊七仙利用大將軍與曹佾鬥法 皇妃用八門金鎖陣英勇救駕 曹刺大壞蛋不知悔改 讓人恨得牙癢癢 最後一幕七仙在蓬萊仙島迎接第八仙齊聚的畫面好酷!!! 總之這齣長達三個半小時的歌仔戲真是太好看 文場武場的音樂一奏下去真的會讓人很興奮 每次要武打戲的時候 快板的節奏敲下去就熱血沸騰起來 果然我的成長背景中有一部分是熟悉這些東西的阿~~ 聽到都馬調七字調就感覺有個記憶的盒子被打開了(?) 從1987的第一仙鐵拐李 到2010最後一位曹國舅 明華園花了23年把八仙的傳奇故事完成了 所以我想 是時候來用新舞台技術重制前幾部順便重演了吧哈哈哈 真的很希望這幾年之內可以看到!! Chinese Opera of 明華園 BRAVO! -- 對了!!!! 八仙的傳說超酷的 八位神仙分別代表人類的 男 女 老 少 富 貴 貧 賤 的八種面貌 再加上八件法器 根本就是電玩RPG遊戲的設定阿酷斃了!!!! 綜圖地下室最裡面的一排有好幾本八仙的故事喔可以借來看 雖然明華園演的設定跟一般傳說不太一樣就是了 有改編很多地方增加劇情的張力跟可看性 太認真計較的話有點愚昧 畢竟民間傳奇本來就都是編出來的東西XD

2010下半年綠光劇團三部曲第一部！ 第一次看到如此充滿「爆發力」的演出!!! 看羅北安跟姚坤君瘋狂飆戲好爽XD 三組不同關係的男女 三個不同的年代 都在幸福大飯店同一個719套房 而這三組人馬都是羅北安跟姚坤君飾演 因為三組角色的性別權力關係大大不相同 兩個人之間的態度跟對話也就隨著換幕快速的變換 角色切換的簡直神速 也太厲害了吧XD 第一組：事業女強人與體貼的丈夫 羅北安整個人舉手投足都好好笑 明明就是很嚴肅的台詞還一邊惹人笑好煩XDDD 三種不同的男人在他手上演出截然不同卻同樣好笑的樣子 是我目前看過最自然的喜劇演員!!! 第二組：好萊塢超級製作人與17年的迷妹XD 姚坤君好酷 第一幕還是搞上結實瘦肉素食小狼狗的超級女強人 第二幕就演聲音嬌滴滴的17年超級迷妹 第三幕再換成會站成O字腿吶喊的歇斯底里媽媽XD 角色的差異比羅北安的更大 個性也更誇張 能夠演好真是太 強 了!!!!!! 第三組：女兒即將出嫁的歇斯底里夫妻 雖然場景都不用換 但小道具跟音效很用心 隨著年代的變換也有改變一些擺設跟電話的形式 仔細聽的話還會發現連門鈴聲都不一樣XD 整齣喜劇的節奏超快 台詞多到爆 笑點狂飆 雖然有點小出槌(叫成上一幕的角色名字XD) 但瑕不掩瑜 看得超爽啦哈哈哈哈 真的不得不謝謝新北市藝術節 讓這麼酷的搭檔加上這麼有趣的劇本有機會再次重現 現在超期待十一月羅北安跟姚坤君再次合體吵架的God og Carnage!!!!! 「Baby,Take it easy~」

誠品聲音劇場第一部！ 導演杜思慧ｘ戲盒劇團演出 中文劇名翻作有點文謅謅「窗明几淨」 但原文就是簡單的《The Clean House》XDD 先講講聲音劇場的性質 前半場演員會拿著劇本邊看邊演，有點讀劇、揣摩角色的意味 後半場就丟本了，大方在舞台上展演自己飾演的角色 搭配上誠品視聽館好坐的椅子，頗享受！ 但是為什麼不給觀眾幾張劇本呢(連賣都沒賣) PRA雜誌上附的選譯也可以阿，這樣更有一起讀劇的感覺 所以下禮拜的《醉後說愛我》我要自行攜帶了！ 講講劇情 一開始就是被劇本導讀吸引去的，真的是個超精彩的劇本！ 主角是一個巴西來的清潔女傭Matilde， 她有個喜劇演員的夢，想找出世界上最好笑的笑話 於是她來到美國打拼，先到了一個家庭當女傭 她看著美國高薪醫生夫婦不完美的婚姻、不合的姐妹、癌症末期的老太太 是一種從下面階級往上俯視的角度， 她當女傭不快樂，但是有錢的美國人也不怎麼快樂 探討了很多很多議題，但演出的時候並不覺得他很嚴肅 演出的形式是很喜劇的方式，常常引起全場大笑， 整齣戲的幽默的經典對話太多太多， 但幽默裡面又帶著很多諷刺，我超愛下面這段： Virginia：我熱愛打掃。 Matilde ：愛？為什麼？ Virginia：打掃可以使我的腦袋清醒。 Matilde ：所以對妳來說，打掃就像是一種宗教儀式囉？ Virginia： 不。只是，把房子打掃乾淨了，我也會覺得我自己很乾淨。 講講角色 我太愛virginia這個角色了！ 簡直就是Desperate Housewives裡的Bree 把任何東西都打掃好、弄整，這樣感覺自己也很完美 藉由外在的潔淨來說服自己的內心也是乾淨的， 但是卻又認為這個世界太骯髒、骯髒到讓她也不想生小孩 「妳不覺得讓一個小孩子生存在我們這個世界，是件很慘忍的事情嗎？」 整個人充滿矛盾，但是講話卻又很俏皮，在嚴肅的時候都可以畫龍點睛XD 很棒的小劇場 很棒的劇本 很棒的翻譯 很棒的場地 很棒的演員 最後是很棒的導演！ 杜思慧這個名字記起來!!!!! 唉怎麼辦有點想去看戲盒劇團在華山藝術節的演出了!!!!