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找不到這次演出的相關圖片所以就放日本電影版的海報啦XDD 非常有趣的一場戲 推理小說跟粉絲心態的荒謬結合 充滿日本人的惡搞趣味(有一點宮藤官九郎的fu) 推理的部分很酷 荒謬是很荒謬啦 但是基本上符合了所有推理小說的原則 讓觀眾可以同步進行推理的元素都有備齊 很想說編劇在亂搞但是又符合規定...這就是另一個荒謬的點了XDDDD 粉絲心態的部分好心有戚戚焉!!!! 有關係的會變成嫌疑犯 沒關係又離偶像好遠 到底要不要有關係呢XDDDD 期末要爆炸了實在沒心力細細寫這場劇本的精采之處 只能說它作為2010最後一場戲很棒!!!! (下一齣就是期末考之後的瘋狂有限公司了...好久...)

今年十月左右faye要演舞台劇的消息一放出來我就超爽的!!!! 我喜歡的兩個東西居然就這樣交集在一起了，真是太幸運!!!!簡直就比宣佈F.I.R.新一輪巡演確定有臺灣場還爽(不過到底有沒有臺灣場阿華納踹共= =)，所以即使這是個新劇團、即使在沒有舒服椅子的華山、即使我根本對幾米的繪本從來沒有過興趣…還是馬上就買了早鳥票XDD 今天去主要是為了看faye所以坐很前面很中間。 扮成小女孩的造型凸顯了faye真的不高，一向是faye那充滿力量的歌聲讓她看起來很有氣勢，但faye的臉並不像peggy那麼小孩樣，所以faye今天一開口用小女孩的聲音講話…感覺真是超奇妙的!!!!這是在演唱會跟LIVE HOUSE絕對看不到的faye阿好可愛XDDD（相較之下男主角姚淳耀倒是有一張即使身高差不多180還是很適合演小男孩的臉...） 雖然今天眼光都在faye身上，但還是有得出一個簡單卻重要的結論： 幻術跟劇場結合是正確的方向!!! 希望下一次可以看到推理、懸疑這類節奏明確又充滿銳利感覺的黑色劇作，幻術用在兒童劇真是太溫和也太受限制了！感覺有很多更厲害更誇張的幻術技巧是因為在小朋友面前所以才沒有使用（用出來應該會被爸爸媽媽們投訴XD）。 既然是定目劇第一次看就不打太詳細的東西了，應該會再去看兩遍吧，一遍看Peggy跟再看一次Faye，順利的話到時候再更新其他細部的心得吧。 台灣的定目劇正在推廣，快去參與!!!!

原劇名：《dead man's cell phone》 by Sarah Ruhl 這齣戲成功的好好好好誇張喔 學生製作為什麼完成度這麼高阿要嚇死人!!!!!! 能在免費的索票演出看到好戲真是太開心了 莎拉小姐的劇本被處理的很好耶 感覺她常常寫一些介於現實跟超現實的畫面 而這場演出有幾個畫面的呈現都成功地讓我感覺到：「阿阿阿這的確是她的劇本阿!!!!」一堆紙在印刷場從天而降灑下的那幕實在應該要拿相機出來拍成劇照!!! 三層的空間使用讓劇情節奏切換的很順暢 連第二層拉門的聲音也都在劇情的節奏之內 第三層的牆壁(可以這麼說吧)藉由各個區塊黑色背景的有無構成不同的形狀 特別是在教堂那幕背後的十字架太酷了!!! 怎麼可以這樣用好厲害!!!! 《寂靜手機》的劇情架構很出色，它同時帶有《窗明几淨》中對現代人生活的針鋒相對，還有《遺忘的旋律》中死亡之後對世界的全景論述，當然還有Sarah Ruhl那對現代人威力強大的台詞們：「手機響了，不就應該要接嗎？」、「只要手機還有電，就好像Gorden還活著一樣。」…etc 最神奇的是這場的演員幾乎都看過了XDDDDDDDDD 連《遺忘的旋律》的冥府之王都跑來演了好有趣而且他好厲害!!! 世界好小阿哈哈哈哈哈 喔喔喔要出門了心得就寫到這吧 希望下禮拜的《如月》也能這麼厲害!! ps.我找不到這場演出的相關圖片所以就隨便放了一張外國演出的圖了

12/21 20:00 @ 台大戲劇系館 106實驗劇場

這齣戲的slogan大喇喇的寫著： 「男人，只有兩種，偷情跟想偷情的。」 雖然說裡面的演員楊淇認為這句話有點語病，但從這齣戲來看是很切中核心的。 　　　　　　　 （↑她覺得應該要把「男」拿掉XDDDD） 在上半場看完，人際關係就是亂糟糟，甚至角色跟人都還沒連起來… 幾乎就是瘋狂的楊淇+劉亮佐爆點大放送XDDDD 直到下半場開始收線才看出這齣戲的主要論述者：是那 三 個 男 人 阿!!! 這齣戲其實有三個故事，只是三個故事的主角們認識，而這三條線的時間是重疊的，所以就照時間順序輪流搬演三個故事，男人們在對方的故事中互相是彼此的配角，這些女人們就是從這三個人身上拉出去的線。 這三個主角剛好就是：正在偷情的男人、偷情已經攤牌的男人、想偷情的男人。 （應該吧不然我真的看不出來誰是主角了，節目本上的順序好像是照年資介紹演員…） 問題就是他們不太容易讓觀眾把焦點放在他們的視角上，除了劇場老手劉亮佐之外，這齣戲的大亮點幾乎都在女演員身上（ 楊淇 、季芹、劉姍姍、趙小僑），在眾多激烈的劇情之餘，視角只能下意識跟著亮點走了阿XDD 所以在上半場性幻想中的如玉（楊淇）死掉的時候才會讓人發出錯愕的嘆息（沒了？），而我自己在看下半場的時候有「季芹怎麼這麼多幕沒出來了？」的疑問，但其實她們兩個都算是配角… 我真的沒想過看這種情慾喜劇要動腦耶，看前幾檔的時候都很順利的跟著感覺走就看懂了… 有關演員… 其實我最想講的就是楊淇太棒了阿，請妳多多回來劇場界吧XD 第一次演戲的趙小僑演的孕婦讓我滿驚訝，在馬桶上生小孩這個橋段是滿神奇的，但至少孕婦這個角色揣摩的比上次的徐薇老師（in《合法犯罪》）像很多XDD 但是亮哲來演這個角色實在年輕的有點奇怪，跟老婆劉姍姍不太對稱，感覺跟季芹才是一對…但他們是偷情阿阿！！（我只能說這在我心中產生了另一層面的劇情矛盾效果XDD） 舞台很酷阿，用燈光跟門的位子切換三個「家」的概念（我是看從哪邊進門判斷是哪一個人的家，燈光我沒仔細分XD），可以讓兩個在不同空間的角色在舞台交錯上，兩人「演」出來的視而不見在觀眾的腦海中合理化。 這個劇本拍成影片感覺很適合而且會比較好懂，就分別以三個男性角色的為主角，拍成三集角色互相有關連的小劇集，輪流播放才看得到全貌，讓觀眾自己默默理出背後三條線的交錯，這樣會比較

level完全是另一個次元的劇場作品阿 看完當下要趕去台大所以是慌亂的跑出劇院 後來反覆去思考《春琴》的演出過程，後座力超強… 我晚上回家有想要開始寫這篇心得 但要開始寫一個論述的時候，我發現我寫不太出來真的 我的感知能力只能「描述」，而無法「解構」這部作品 為什麼說無法「解構」而不是「解讀」？ 因為我能「讀」，但不到能「解」的程度 你看的懂情節、你驚訝、你大笑、你感受到壓力、你感受到悲傷， 卻無法僅僅看過一次就輕易拆開她的包裝，多麼成功的一場戲.... 一開始我刪掉了一大堆文字，後來就索性放棄編寫文章去看電視吃宵夜了 -- 能夠確定的是 看這場戲坐二樓靠中間前面的位子真是太幸運了!!!!!!!!!!! (*圖片取自兩廳院電子報)

12/17(Fri) @ 國父紀念館

北藝大戲劇2010冬季公演，一部來自印度的神話史詩。 是我第一次看北藝大戲劇的作品，進場前真的是既期待又怕受傷害XD 原本我出門前還大膽預測，這齣戲我至少有會一半看不懂哈哈哈哈哈哈（感覺有點玄人物又好多），幸好預測大錯誤！我滿進入狀況也看得懂大部分劇情而且好好看喔！（如果平時上課前也這麼認真預習就好了…）四小時裡演出了橫跨三代兩界二國一族之間的戰爭史詩神話，實在頗龐大！但不管是哪種呈現方式，我真的很吃神話故事跟龐大背景架構這一套XD 雖然人物的名字跟關係是複雜了點，但如果第一場有仔細看還是能迅速地在腦子裡組織起來，劇中提供的資訊是足夠理解的，整場演出我一直滿enjoy劇情的埋線跟向前推展。 我在第一幕就覺得看這種演出，我一定趕快要找到一個鑰匙去解讀四小時中不斷出現的符號與因果。 而我解讀《摩訶婆羅多》的方法是用劇中原本就提供的一段論述：當可愛的歡喜天拿出了三色的圓點圖案鋪在地上，向眾人解釋讓世界運行的三股力量， 黃色 的代表大梵天，是創造的力量， 紅色 的代表濕婆，是毀滅的力量， 藍色 的代表毗濕奴，是創造與毀滅力量的指引者，可以是保存或是帶領破壞的力量。而這三股力量可以套進劇情中的角色： 黑天 一開始就被點名是毗濕奴的化身，身穿藍色的衣服，也一直默默帶領著劇情的進行；身穿紅色的 毗史麻 擁有強大的戰鬥能力，沒有人可以打敗他，可能是劇情中破壞力量的代表；而創造這股力量，我把他套在主要敘事者 廣博 身上，因為他在這場戲中幾乎是神一般、主宰歷史發生的存在，雖然他也有一些很人類的情感與行為，但這符合印度神話眾神有七情六慾的形象；仔細解讀這三個角色的台詞與行為是我綜觀整個戲的主要方式，整場看下來還滿順利的～ 黑天身為力量的指引，擁有他的般度閥自然就是占了歷史主要論述角度的地位，但他又帶有毀滅後重建的意義，所以犧牲在所難免。而毗史麻明顯是對立陣營中一股跟黑天相抗衡的存在，他強大的武力帶給庫拉閥敢於與般度閥一戰的信心；最後的廣博就在兩邊人馬中來去自如，創造／寫下他的史詩。 其他角色的經歷的確是劇情的核心，但情節脫不出創造、毀滅、引領三種意涵。 我看這齣戲還另一個次要的論點：沒有絕對的好壞價值，只有一堆活生生的慾望。 乍看之下，好像持國的這條血脈是屬於反的一方，但其實主要敘事者廣博從頭到尾一直沒有論斷雙方的善惡、正統與否；這點從難敵這個角色

我幾乎是為了劇作家去看的戲!!!! 當初《窗明几淨》的劇作家簡介在介紹Sarah Ruhl的時候，就是用「讓電梯下雨、石頭會說話的奇想高手」這句話當作標題，而電梯下雨跟石頭說話兩個情節，都是出自這齣《遺忘的旋律》裡面，所以這部充滿女性敘事觀點的劇作一定要去看一下的阿！！ 進劇場之前有小小做一點功課啦，稍微查了一下劇情跟了解一些關鍵場景。 改編自大家都有印象的「男主角一轉頭妻子就要回到地獄，但最後關頭還是忍不住轉頭了」的古希臘故事，只是改成女主角的觀點去敘事，用後現代的設定去重新詮釋了一番。（死掉的明明是Eurydice阿，但是大家都只關心Orpheus在人間多難過，多奇怪！） 看了現場發的劇情簡介加上實際演出，整個演出有做一點小小的設定更動跟情節化約，但基本上經典的幾個場景(moments)都呈現了出來，我覺得是最大的成功！ 其中像是： 「冥府的電梯一打開，裡頭下起了雨，以及撐著傘的Eurydice。」 「Orpheus用音樂和水撞響地獄大門，石頭們大喊『不會有人來敲死人的門！』」 「『Eurydice呼喚他的名字，Orpheus回頭』的那一瞬間。」 「追隨父女之後來到冥府的Orpheus，才開心一下就也被電梯的水淋濕，忘了一切。」 「在冥府的父親拿出一段線，為女兒建構一個虛實難分的房間。」 這幾個瞬間都有讓我留下印象，我特別喜歡最後一個，這段有感動到！ 因為劇情帶點奇幻的神話色彩，這場演出的燈光扮演了很重要的切割時空的角色，舞台的搭建跟使用也要有一些「不合常理」，大致上都有到位，有好幾個瞬間我都有「燈光／舞台好酷喔！」的感覺。 不得不提劇情中兩大元素：音樂、水 一個是讓Orpheus闖入另一個空間、帶點侵略意味的「武器」(當然還有他的悲傷加強)，另一個是劇中無所不在的介質，它連結卻又切斷了所有關係，讓一切重要也不重要了。 其中水的暗示讓我想到了《阿拉伯之夜》…更讓我想到了有同樣遺忘功能的孟婆湯!!!!! 劇中一大亮點就是應該很安靜的石頭們穿著維多利亞時期的衣服登場，嘰嘰喳喳的不斷三重奏，跟人類們的語言有明顯不同的節奏感，這真的很有趣XD(特別是台下還有一大群親友團的笑聲作為第四重) 我就是抱持著要看劇情的心態來，所以有看到就很滿足。 但整場亮點的比例滿怪的，男女主角兩個並沒有特別亮，(當然也可能是因

魚蹦腥業初體驗就看這個主題好嗎…？？？ 真是好極了阿哈哈哈哈哈哈哈哈！！！！ 如果要精確地用文字來形容今天的狀況只能用台語 那就是 「笑　到　ㄎㄧ　崩！！！！」 葷梗好棒喔，簡直是生活必備品嘛～ 生活中沒有葷梗就像是炒菜不調味料一樣淡然無味 但這篇心得真是太害羞了都不知道要怎麼跟別人講聽到了什麼東西XDDD 唯一可以講的就是，一看完走出地下室一月演出就訂位訂下去了！！！ 魚蹦興業明年一月寒假再相會！ (*圖片取自魚蹦興業FB)

兩廳院2010新點子劇展系列 改編自西元33年的古老印度神話《Numit Kappa》，意思就是「射日」， 總之《Numit Kappa》也是世界上眾多射日傳說的其中一員。 在古時候，有兩個兄弟君王輪流上台執政，他們的光芒像太陽一樣，沒日沒夜的持續照耀著大地，黑夜只有短短片刻，人民成天被奴役、生活苦不堪言。 終於有一天，有個英雄Piba決定要反抗君王，他用漁網捕抓到了魚王，問到了如何打敗君王的方法；接著他到竹林找到了優良的竹子，製成了弓和箭；當太陽在次升起的時候，他一箭射下了君王，終結了苦難，而這些英勇的事蹟背後有著一位重要的女人，他的妻子chakhanu始終支持著他。 君王被射下之後，太陽不再升起，人民又來請Piba來當君王，但是Piba拒絕了。 故事就說到這，後面是好是壞自己可以看看想想。 階級、反抗、動物智者、弓箭、射日… 古老的劇情元素搭配圖騰的簡便服裝呈現的畫面很有味道。 音樂主要是鼓聲跟揚琴，配合的不但十分到位也很到味，音律簡單的敲擊樂器是應當是最古老的一種節奏。 這齣戲的語言因為來自古老的印度傳說，台詞用字很不口語，更不是劇本的形式，聽起來是滿拗口，但不至於影響理解。 最讓人印象深刻的台詞是那些充滿意義的「肢體語言」， 演員的動作放大而有張力，踩著規律的步伐、隨著動作不斷延伸形體… 不論是捕魚或竹林的橋段，都在肢體語言的「台詞」之下把故事說更完整。 演主角Piba的王靖惇居然是那齣《魚》的導演…會導會跳會演又都是佳作，太厲害了！ 楊一嶙是值得注意的好聲音，在演出時的唱腔帶有一點古老的生命力。 印度籍的導演江譚佳彥(Jaynta)更應該是讓這個文本能出現在舞台上最大推手。 《沒日沒夜》劇情看似簡單，但其實是在暗示是多事情。 像是中間有短短一小幕，台上的角色換成一批現代人，他們一個一個上吊自殺。 象徵這種政權不斷輪替為人民帶來的苦難，從古代一直留存到現代，不曾消失， 更別說中國有射日英雄后羿上當皇帝之後，自己也是暴君的先例了… 國家戲劇院的實驗劇場每次去看都不像是同一個場地好神奇 下禮拜Sarah Ruhl《遺忘的旋律》再衝一發XD

12/4(Sat) 14:30 @ 臺大鹿鳴堂