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《鬼扯》--外表坊時驗團

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之前才在想劇場為什麼在很少看到「驚悚劇」這個問題 就出現了這個跟靈異有關係的獨角戲的消息 看看零用金還能彈性運用的quota 剛好可以買一張票 就隨意的買了一張晚場的票進去看了(畢竟是靈異嘛!) 結果就是在劇場被小小嚇到了 不過真的只有小小的(在講鬼屋的那一段) 其他時間都在大笑(我看的這場觀眾真的笑得很誇張XD)跟感受演員的張力 王世緯是個厲害的演員!!! 第一次看她的戲真是太孤陋寡聞了QQ(我看名字本來還以為是男的= =) 整齣戲在 說書人 靈媒角色 靈媒角色接觸到的鬼魂/活人 演員自我迅速的切換 顯示出一個演員切換角色猶如被鬼上身然後退駕又被另一隻上身的強大張力 燈光、音效跟服裝的使用也有被震到的感覺 重點是363小劇場本身的破舊氣氛就很適合 窗戶外復興南路上經過的捷運更是最棒的「天然人工布景」 很開心又滿足的一個晚上 即使是在期中考期間也值得花個一個多小時來看!!

《Re/turn》--誠品春季舞臺╳台南人劇團

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  生命中的缺憾,會引領你到該去的地方,然後拯救自己。 這是一齣會小小戳到觀眾的某個記憶,然後從這個點讓你好好去深思一下的戲… 不過就也是一下啦,沉重絕對不是看這《Re/turn》會有的負擔。有關這齣劇的詳細心得網路上已經滿多人寫了,所以這次就用輕鬆一點方式來寫這篇心得吧(裡頭劇情的細節就不一一引介了)! 《Re/turn》中講了三個主要的課題: 親情、愛情、友情 (這讓我忍不住想到當年杜德偉跟天心主演的電視劇《第八號當鋪》,故事裡人類可以典當最有價值的三個物品便是這三種感情),一般來說這三個課題單一處理就能構成一部戲了,要把三個一起處理,又要有個人的風格與不落入俗套的新意,這倒是一大挑戰;有沒有成功,相信看看普遍的評價就可以知道! 因為缺憾而穿越時空改變自己做過的錯誤(這又讓我想到最近很紅的日劇《仁醫》了XD),這則是人人癡心妄想的事了(相較於三個課題的經驗性),美好的回憶容易淡去而常常需要外在的remind,但遺憾總在自己的記憶中揮之不去,而且很容易就被一點小事情勾起來;穿越時空的故事不能說少見,但我認為《Re/turn》中這個設定滿關鍵的一點是:穿越時空去改變遺憾的行動者跟被幫助者都是 「自己」 ,針對過去的缺憾,比起他人的原諒或是心靈的解放,人們最渴望的其實是 自己 被 自己 救贖(但這很難,所以我們只好去找尋外部的管道),我在這點上得到了莫大的共鳴。 寫完上面兩段突然覺得,以上談的兩個點都讓人很容易的「聯想到」其他的戲劇,間接表現了蔡柏璋的戲劇引入的題材一向是很生命經驗、很通俗的(雖然不知道他本人會不會喜歡這個形容詞,但我是正面肯定的),但又帶上了自己的詮釋、辯證(說到這點,這次《Re/turn》辯證的力道遠小於《Q&A》首部曲跟《木蘭少女》)、喜好…等等,再加上一點喜劇成分,實在很難不喜歡這種戲。 -- 看《Re/turn》中會有的一個問題是敘事時間是用穿插的,再加上穿越時空的因素,觀眾腦中時間的先後可說是亂糟糟…我看完之後實在太在意了,一回家馬上翻開剛買的劇本自行推測了我認為合理的先後順序(過程有點複雜就不敘述出來了),但後來又產生了一些台詞用語上的盲點,只好帶著隨意的心情帶過。 後來想到了一本麥克克萊頓的小說《時間線》,裡頭提到了一點量子力學的東西(放心,我不是要講物理,而且也不懂),大致上是說有很多「其...

《王國密碼》--屏風表演班【第四十回作品】

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有著《合法犯罪》的嚴謹劇情結構而且架構更大;將武俠搬上劇場的技術突破之作。一齣很不「李國修」的屏風。 * 本文暫不透露重要劇情及眾多謎底,但鐵定會影響您看戲的角度,完全不想被爆雷者請留意。 王國密碼?亡國密碼! 屏風表演班久違的新作,出自屏風新生代編導黃致凱之手的作品。 還記得上次看《 合法犯罪 》的震撼,那種簡直是在看推理小說、一層一層有著嚴謹結構的劇情跟節奏實在會讓人上癮阿!還有在舞台上重現遊樂園的誇張舞台設計、主角李正修推理時的精準投影,加上國寶兩人大飆戲,絕對是值得大聲說出自己有去看過的屏風作品!而這次的《王國密碼》雖然少了李國修親自上陣演出加持,黃致凱拿出來的是更巨大的劇情結構以及更誇張的舞台技術! 先說,這是一齣貨真價實的「武俠劇」 對,就是角色會有內力、點穴手法、輕功那種武俠劇,雖然跟劇情的時間點民國一百年(也就是現在)很違和,但早點接受這個設定會讓自己看《王國密碼》看得更開心也看得更懂! 電影般的畫面處理 《王國密碼》的一大特點是舞台中心雙重的旋轉舞台(就是中間一個圓,加上圓外的一個圓環),讓劇情連續的同一個場景隨著劇情的小小頓點加上短暫暗燈(甚至不暗燈),快速的切換視角,凸顯出同一場的不同重點,讓場景不僅僅是一個「面」(就像使用了很多台攝影機切換轉播一樣),創造出在劇場很不一樣的流暢感(至少這種可以用視角來引導觀眾的焦點的方法我還是第一次見到)! 一舉連續推倒謎底,爽! 《合法犯罪》最精彩的一個點就是每當偵探李正修開始推理的時候,舞台上的投影就會一邊呈現出推理的狀況,讓整個劇情的節奏保持明快又讓觀眾完全跟上角色的思緒,最後一舉推倒連續好幾到謎底的時候更是只有爽快可以形容。《王國密碼》也承襲了這個優點,而且投影設計遠遠比上次單純人物移動更有設計美感,每當男主角鍾博士(湯志偉飾演)開始解開一首首詩詞的字謎或是象棋殘局的時候,實在是莫名的很high阿!!其他還有幾個實在是滿嚇人的舞台技術,一執行完畢全場就開始拍手了(有點像在看傳統戲曲一樣),只能說這次的舞台呈現真的很讓人驚艷! 虛實參半的龐大嚴謹結構;扣除掉職業角色,人物呢? 如果要幫王國密碼列出關鍵字,那至少也要列出:武俠、青幫、國安局、調查局、詩詞、字謎、象棋、李清照、九二一大地震、拉法葉弊案、國光計劃、兩蔣疑雲、陰謀論、兩岸問題、民國一百年…等等,足見...

新編豫劇《美人尖》--臺灣豫劇團

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一段來自嘉義梅山的故事,在台北的舞台上演。 趁著對梅山的一點鄉土情懷(?),順水推舟的進劇場看了第一次的豫劇、看了戲曲的傳奇人物王海玲。 作為一個新編的豫劇,《美人尖》的故事本身就相當有台灣的鄉土性:女主角阿嫌人人稱羨的美人尖,到了隔壁村就變成了剋夫剋家的額頭叉,隔山就如同隔了一個世界。 阿嫌剛烈如火的個性碰上王海玲內斂與潑辣兼具的唱腔,原本放在一般戲劇中容易淪為灑狗血的劇情,成就了一段段在傳統戲曲中難以想像的一層又一層劇情高潮。 最棒的是整齣戲充滿了嘉義梅山的味道。 看到竹林的投影、茶園的景象…小時候對梅山的回憶一層一層浮出來。 喜歡層層向上又不規則的階梯式舞台,可以是隔山隔村的山坡、又能是一層一層的梯田。 看完很順手的買了《美人尖》的小說,也得到了王瓊玲老師親筆簽名! 王瓊玲老師本人相當親切可愛耶,感覺是那種上課會不停跟學生分享自己生活的老師,好想上她的課喔XD 王瓊玲老師,圖片引自http://l.yimg.com/o/xp/cna/20101231/17/1679842598.jpg

春鬥2011《遊戲場》--雲門舞集2

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第一次進劇場看現代舞! 不管怎麼說舞蹈也是劇場藝術的一大學問,一直沒去看好像少了點什麼… 加上雲門2掛上了雲門的招牌,票價又十分親切,提供了很大的推力, 就抱持著「看不懂也沒關係」的想法進了城市舞台。 這次總共有四齣舞碼(恕不一一列出) 最喜歡的是布拉瑞揚的[出遊] 雖然在開始前布拉瑞揚自己說這齣舞非常「抽象」,但卻是看完四齣舞最好描述的一齣。 也很喜歡鄭宗龍[牆]帶來的緊繃感 稍稍刺激了視覺跟聽覺不愉快的那一部分,卻不至於讓人感到強烈的不舒服。 看完之後對現代舞第一個強烈的感覺是: 現代舞中「燈光」這項要素的存在感遠高過它在戲劇中的角色。 燈光往往跟著舞者的肢體動了起來,是一種非常動態的存在。  另外也覺得現代舞沒有想像中的抽象, 的確是十分能直接觸碰到創作者思想的一門表演藝術, 卻絕不是一場旁人無法理解、純然面壁的自我對話。 看完決定下半年要進攻國家戲劇院試試「看」雲門舞集!

2011TIFA台灣國際藝術節《那一夜,在旅途中說相聲》--表演工作坊

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相信這是個越旅行越大的世界。 很喜歡表坊這齣劇!改寫了去年第一次去看表坊現場演出充滿霧煞煞的印象。從前來不及趕上表坊相聲系列的現場演出,都只能看DVD版本自我補償一下(聊勝於無嘛),大部分的相聲劇經典歸經典,但最中意的算是《千禧夜,我們說相聲》這一齣最有「劇」感的相聲劇,喜歡的原因無非是因為在《千禧夜》中的相聲之外還有個大結構,劇中的「千年茶園」在兩個千禧夜的小小連結在最後產生了大大的驚喜(這齣還滿適合看DVD,看完之後重頭看一次千年前金士傑所說的話非常有意思)! 與前幾齣的角色們就是為了「講相聲」才會相聚在舞台上比較(即便是李立群一個人在《台灣怪譚》中的「卡拉哈哈」),這次的《那一夜,在旅途中說相聲》最有趣的便是把因果反了過來,是先有了兩位主角不小心在某個發生革命(服務生:有「個名」阿~)的小島相遇的劇情,才進而有相聲的出現,打從一開始就不是刻意要講相聲,讓背在兩位主角(呂仁、程克)身上的角色劇情也就更生動有趣。 在這種「本來就沒有打算要講相聲」的情境下,《那一夜,在旅途中說相聲》中的段子順勢跳脫了一些相聲的規矩:不規矩的「躺著一鞠躬」、明顯參入主講者個人意志的說詞(我不要當導遊了!我老婆根本恐怖份子阿!)、沒有特意堆砌來諷刺社會現狀的包袱…等等;也因為本來就不是要講相聲(給觀眾聽),代表著主講者的思考中沒有參入「觀眾存在」這個要素,更放下了以往「局外者」意味濃厚的說書人設定,讓兩位主角的個人背景鮮明了起來,是活生生的「戲劇角色」,呂仁跟程克兩人既不是馮翊綱也不是屈中恆,而是他們自己。 全部的段子都滿喜歡(我想一般人都很難抗拒這種來自世界各地的奇聞軼事吧),但特別喜歡「不丹國碼」跟「吃遍世界」的段子!特別是馮翊綱的個人魅力在「祕魯海關」跟「吃遍世界」這兩段連續著大爆發,看下來十分爽快XD 在兩位主角之外,萬用女服務生的角色也滿關鍵(btw好想看謝盈萱演的版本!),這位小姐不單掌握著場景的切換,光用一句「我在台灣實習過!」就讓全場心有戚戚焉的大笑了好幾次,讓這齣大部分都在講國外的相聲劇中依然保有了一點表坊對台灣社會小小的諷刺(最有趣的是,台灣之於這位服務生,也是個「國外」)。 覺得這齣戲有很多方面的成功。 在劇場藝術方面,舞台跟燈光的使用太讓人驚喜了,不管是不斷重新排列組合的木板,還是最後一幕看到後來我忍不住懷疑舞台上是真的有水的漂浮小...

《旅鼠》《遠方》--北藝大戲劇學院2011春季公演

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3/26(Sat) 19:30 @ 北藝大戲劇廳